Картина дня
Вот, собственно, совершенно изумительное творение английского художника французского происхождения (или французского художника, прожившего большую часть жизни в Англии) Джеймса (настоящее имя Жак-Жозеф) Тиссо. Один из Далее...
Картина дня
Ну и возвращаясь к Винсенту, нашему, ван Гогу. Картина 1887 года, парижского периода. Прожив два года в Париже, Ван Гог иногда выезжает за пределы города. Далее...
Новый Ван Гог
Музей Ван Гога в Амстердаме представил новый шедевр Великого Голландца. Шедевр, конечно, не новый, а датируется 1888 годом. Однако его принадлежность кисти Винсента Ван Гога Далее...
Картина дня
Берта Моризо известнейшая художница-импрессионистка, внучатая племянница Жана Оноре Фрагонара и невестка Эдуарда Мане, учиница Камиля Коро. Вот ее замечательная картина 1891 года “Лежащая пастушка”. Картина очень Далее...
Прерафаэлиты
Сегодня, наконец, получилось посетить выставку прерафаэлитов в Пушкинском. Последняя выставка организованная Антоновой Ириной Александровной. И сразу же возникла необходимость нового поста в рубрике “Картина дня”. Далее...
Картина дня
Вот, собственно, совершенно изумительное творение английского художника французского происхождения (или французского художника, прожившего большую часть жизни в Англии) Джеймса (настоящее имя Жак-Жозеф) Тиссо. Один из художников, близких по духу к импрессионистам. Ранний период творчества характеризуется очень декоративными портретами красивых женщин. Чуть позже к подобному направлению придёт Огюст Ренуар.
Джеймс Тиссо. Букет сирени. ок. 1875, Холст, масло. Частная коллекция.
А для меня эта картина ассоциируется с пьесами Оскара Уйальда. Так и видится в этом образе леди Уиндермир или леди Чилтерн.
История импрессионизма
Наконец переделал под новый дизайн страничку Истории Импрессионизма.
На очереди подстранички “Хронологии Импрессионизма”. Скорее всего буду делать по одному году, но с более расширенной информацией. И с картинами, написанными в этом году. Благо новый “движок ” галерей позволяет это.
Картина дня
Ну и возвращаясь к Винсенту, нашему, ван Гогу. Картина 1887 года, парижского периода. Прожив два года в Париже, Ван Гог иногда выезжает за пределы города. Вместе с братом Тео, Гогеном и Бернаром он совершает поездку в Аньер, курортный городок на берегах Сены, где постоянно работает Синьяк, и пишет несколько картин на пленэре. Одна из таких ниже.
Винсент Ван Гог. Ресторан Сирена в Аньере. 1887.
Холст, масло. 54.5 x 65.5. Музей д’Орсэ, Париж.
Прозерпина продается?
Что-то я не понял.
Вижу на Sotheby’s объявление об аукционе Британского и Ирландского искусства 19 октября 2013 года.
On 19 November 2013, Sotheby’s will offer a defining image of the Pre-Raphaelite art movement and one of the most internationally recognisable images of the 19th century, in a London auction of British & Irish Art. Proserpine by Dante Gabriel Rossetti (1828-1882) has come to represent the artist in his final and fullest identity, and of all his subjects that of Proserpine occupies a seminal position in the artist’s oeuvre.
То есть:
19 ноября 2013 года Sotheby’s предложит определяющее полотно движения пре-рафаэлитов и одну из самых узнаваемых в мире картин 19 века на аукционе Британского и Ирландского искусства. “Прозерпина” Данте Габриэля Россетти стала “визитной карточкой” художника и занимает основополагающее положение в работах художника.
Для справки: Полотно принадлежит Лондонской галерее Тейт и в данный момент находится в Москве в Пушкинском музее в рамках выставки пре-рафаэлитов, которая закончится 20 сентября.
Можно было бы, конечно, истолковать данный анонс аукциона, в том смысле, что картина будет просто представлять аукцион, то есть просо повисит на предаукционной выставке. Но тогда почему на ней указан эстимейт 1 200 000 – 1 800 000 фунтов (1 900 000 – 2 800 000 долларов)? Кстати, эстимейт для такого полотна, на мой взгляд не слишком высокий. Есть, правда, еще один нюанс: на табличке с эстимейтом под названием “Proserpine” написано “colored chalks” (цветные мелки). Но картина “Прозерпина” выполнена маслом на холсте (см. сайт галереи Тэйт). Ну и самое главное: продажа полотен музеями и галереями вешь крайне редкая, почти невозможная. То есть, речь идет об авторской копии, выполненной в другой технике?
В общем, будем ждать опубликования каталога выставки. Если это та самая картина, однозначно, надо брать 
.
Новый Ван Гог
Музей Ван Гога в Амстердаме представил новый шедевр Великого Голландца.
Шедевр, конечно, не новый, а датируется 1888 годом. Однако его принадлежность кисти Винсента Ван Гога долгое время вызывала сомнения. Однако обширные исследования, проведенные старшими научными сотрудниками музея Луи Ван Тилборгом и Тео Медендорпом. Они отметили, что стилистически и технически картина соответсвует другим картинам Ван Гога лета 1888 года. Так же это подтверждают письма Винсента к своему брату Лео, в которых есть упоминание об этой картине. Также есть свидетельства, что картина входила в коллекцию Тео Ван Гога в 1890 году и была продана им в 1891 году.
Винсент Ван Гог. Закат в Монмажо. 1888.
Холст, масло. 93.3 x 73.3. Музей ван Гога, Амстердам.
Технические исследования показывают, что краски, использованные в данной картине, соответствуют палитре Ван Гога времен Арля. Также это подтверждают рентегоскопические исследования красок и ткани холста.
Сомнений нет – это работа Винсента Ван Гога, написанная летом 1888 года близ Арля.
Картина дня
Берта Моризо известнейшая художница-импрессионистка, внучатая племянница Жана Оноре Фрагонара и невестка Эдуарда Мане, учиница Камиля Коро. Вот ее замечательная картина 1891 года “Лежащая пастушка”. Картина очень декоративная, такая золото-серебрянная.
Кстати, взгляните на “шапку” сайта и точно по середине увидите Берту Моризо, написанную … правильно, ею самой, автопортрет, то есть.
Берта Моризо. Лежащая пастушка. 1891.
Холст, масло. 97 x 176. Музей Мармоттан Моне, Париж.
Ее стиль перекликается со стилем Пьера Огюста Ренуара, который был дружен с Бертой Моризо. Те же яркие цвета, то же почти перламутровое свечение. Кстати, начало “перламутрового” периода в творчестве Ренуара датируется как раз 1891 годом.
А вот фон картины, прописанный мелкими штрихами, образующими некое обрамление фигуры напоминает часто используемый прием написания фона Винсента ван Гога, который, кстати, умер за год до написания этой картины. Сама Берта умерла через 4 года в возрасте 54 года. Кстати, есть портрет Берты Моризо с дочерью Жюли (Мане), написанный Ренуаром за год до смерти Берты. А Пьер Огюст прожил еще 24 года и умер в возрасте 78 лет, хотя родились они в один год с интервалом чуть более 1 месяца.
И еще одна картина Берты Моризо:
Новый движок сайта
Наконец-то дошли руки до того, чтобы перевести сайт на новый “движок”. Собирался года два.
Теперь обновление информации стало гораздо проще, и , надеюсь, поэтому она будет обновляться чаще.
Ну а посетители сайта теперь смогут оставлять комментарии.
Прерафаэлиты
Сегодня, наконец, получилось посетить выставку прерафаэлитов в Пушкинском. Последняя выставка организованная Антоновой Ириной Александровной. И сразу же возникла необходимость нового поста в рубрике “Картина дня”. Это конечно “Прозерпина” Данте Габриэля Россетти, одного из виднейших представителей Братства прерафаэлитов.
Данте Габриель Росетти. Прозерпина. 1874.
Холст, масло. 125,1×61. Галерея Тет, Лондон.
Русские на Sotheby’s
26 и 27 ноября на Sotheby’s прошли очередные торги “Русского искусства”. Состав достаточно традиционный: Иван Айвазовский, Валентин Серов, Илья Репин, Иван Шишкин, Василий Верещагин, Константин Коровин, Юрий Пименов и др.
Самым дорогим оказался “Портрет Прасковьи Анатольевны Мамонтовой” Валентина Серова, который “ушел” за 1 217 250 английских фунтов (почти за 2 миллиона долларов). На втором месте оказалось эпическое полотно Василия Верещагина “Перевозка раненых” размером 1 метр на 3.5 метра. Оно “ушло” за 937 250 фунтов (1.5 миллиона долларов). Отметились и два Ивана, завсегдатая русских торгов: Айвазовский (куда уж без него) с двумя полотнами дороже миллиона долларов, и Шишкин с соснами за 1.4 миллиона долларов (ну здесь понятно – одного строевого соснового материала несколько сотен кубов).
Ну а мне больше всего понравились “Две парусные лодки. Голландская и Неаполитанская.” Алексея Боголюбова. Всего то 205 250 фунтов (~330 тысяч долларов).
Алексей Боголюбов. Две парусные лодки. Голландская и неапольская. 74.5 х 44.
Эх! Жалко меня там не было. Купил бы. Если бы деньги, конечно, нашел.
Ну и еще несколько понравившихся мне работ:
